Cuando apareció la fotografía, y la posibilidad de retratar no solo personas, sino también paisajes, momentos y ángulos, la pintura fue cediendo su lugar a aquel arte, y durante mucho tiempo, hasta que apareció la posibilidad de la manipulación digital, todo estaba en manos de un fotógrafo, capaz de elegir los mejores focos de luz, los más propicios rincones, las más agradables maneras de pararse frente a la cámara, y dominar los lentes, el zoom y la obturación, a la perfección. Entonces… ¡A recorrer un poco por algunas de las fotografías más bellas de la historia!
Edouard Boubat (1923-1999) fue un fotógrafo y reportero gráfico francés, considerado como uno de los representantes de la fotografía humanista en Francia. Al finalizar la Segunda Guerra Mundial comenzó a interesarse en la fotografía, y en 1947 ganó el premio Kodak.
En sus fotografías trató de mostrar la poesía en las escenas cotidianas. La petit fille aux feuilles mortes, que realizó en 1947 se ha convertido en un ícono.
Elliot Erwitt
Elliot Erwitt (1928) es un fotógrafo estadounidense. Siendo hijo de emigrantes judíos de Rusia, vivió en Italia y Francia pero con la Segunda Guerra Mundial se vio obligado a viajar a Estados Unidos.
Hector García Cobo
Hector García Cobo (1923-2012) fue un fotógrafo mexicano llamado «fotógrafo de la ciudad».
Henri Cartier Bresson
Henri Cartier Bresson (1908-2004) fue un fotógrafo francés considerado el padre del «fotorreportaje». Su misión era capturar «el instante decisivo» que plasmó en sus «imágenes a hurtadillas», que se trataba de poner la cabeza, el ojo y el corazón en el momento en que se desarrolla el clímax de una acción.
Su obra se expuso en el Museo del Louvre en 1955.
Con su esposa Martine Frank, también fotógrafa, crearon en Montparnasse una fundación que reuniera sus mejores obras.
En 2003 protagonizó la película Henri Cartier Bresson Biographie eines Blicks, dirigida por Heinz Butler.
Uno de sus biógrafos, Pierre Assouline, lo ha llamado «el ojo del siglo»
Jean Laurent (1816-1886) uno de los más importantes fotógrafos del siglo XIX.
Joe Rosenthal
Joe Rosenthal (1911-2006) fue un fotógrafo estadounidense.
Leonard Misone
Leonard Misone (1870-1943) fotógrafo belga.
Se dedicó al pictoralismo estilístico y se enfocó en los cambios de luz y estados de ánimo atmosféricos que inciden sobre la imagen.
Misone decía « Le sujet n’est rien, la lumière est tout » (El tema no es nada, la luz lo es todo). “La luz glorifica todo. Transforma y ennoblece los temas y lugares más comunes y ordinarios”.
Sus efectos borrosos, con el enfoque impresionista le valió el apodo de «El Corot de la fotografía».
Londres 1899
«Morning wonderer» (autorretrato)
«On ice»
París 1930
«Sunlight in a forest» 1899
Paul Strand
Paul Strand (1890-1976) fue uno de los precursores de la «fotografía directa» o «fotografía pura» junto a Alfred Stieglitz, además de cineasta.
Roman Vishniac (1897-1990) fue un fotógrafo ruso-estadounidense.
Walker Evans
Walker Evans (1903-1975) fotógrafo estadounidense. Sus fotografías están relacionadas con la crisis económica de 1929.
Willy Ronis
Willy Ronis (1910-2009) fue un fotógrafo francés que retrató la vida de post-guerra.
Heinrich Zille (1890-1910) fotógrafo e ilustrador.
Otto Umbehr fotógrafo alemán.
Manuel Alvarez Bravo (1902-2002) fotógrafo y cinetógrafo mexicano.Partició en rodajes con John Ford y Luis Buñuel. En 1944 realizó Tehuantepec (Largometraje) y los cortometrajes Los tigres de Coyoacán, La vida cotidiana de los perros y ¿Cuánta será la oscuridad? con el escritor José Revueltas.
Robert Dosineau
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